Los estudios de danza pueden aplicar tarifas administrativas adicionales. Esto es muy común en la industria y se utiliza para cubrir el tiempo y los gastos en los que incurren los estudios al gestionar, organizar, registrar y asistir a los eventos.

DIVISIONES / COSTOS / TIEMPO LÍMITE

Propietarios de estudios, comuníquense a B4 para confirmar precios, descuentos e incentivos.
Todas las tarifas descritas son por bailarín, por coreografía y están exhibidas en Pesos Mexicanos con impuestos incluidos.
Queda establecido que el pago tardio se incrementará para pagos realizados después de la fecha límite del registro.
Puede comprar hasta 3 minutos extras por coreografías para grupos (grupo chico, grupo grande, línea o producción) por MX$50 por bailarín, por minuto adicional. Comuníquese con B4 para realizar este ajuste. Se aplicará una deducción de 5 puntos si se excede el límite de tiempo.
El registro y el pago deben recibirse antes de la fecha límite del evento para evitar cargos por pagos atrasados. Si el registro se recibe después de la fecha límite, se aplicará un cargo por demora a cada bailarín. Si el pago correspondiente se recibe después de la fecha límite, se aplicará un cargo fijo por retraso de MX$2000 al total de la cuenta.

CATEGORÍAS POR EDADES

CATEGORÍA
EDAD
Tiny
Mini
Junior
Teen
Senior
All Star
5-7
8-10
11-12
13-15
16-19
20-23
Las edades se toman en cuenta a la edad del bailarín con fecha del 01 de enero de 2021.
La edad para grupos (grupo chico, gupo grande, línea o producción) se determina sumando la edad de los estudiantes y dividiendo por el número de bailarines de la coreografía. Ignorar los puntos decimales.
Cualquier coreografía con uno o más integrantes mayores de 20 años, debe competir en la categoría All Star (20+ años) independientemente de la edad promedio.
La coreografía no debe registrarse por debajo de la categoría correspondiente a la edad del bailarín más grande, independientemente de la edad promedio. Ejemplo: Una coreografía de promedio Junior (11-12) con un bailarín de 17 años (Senior) deberá competir en Teen (13-15).
Es indispensable tener a la mano una identificación con fotografía y fecha de nacimiento que avale y compruebe la edad y la categoría en la que se realizó el registro. No están permitidas las fotocopias o copias digitales. En caso de ser menor de edad se puede presentar acta de nacimiento original. "Una persona que actúa con honestidad lo hace siempre apoyada en valores como la verdad y la justicia, y no antepone a estos sus propias necesidades o intereses."
 
 

ESPECIALIDADES

BALLET


Disciplina de danza que requiere de un gran dominio técnico, cuyos movimientos se basan en el control total y absoluto del cuerpo, la codificación de cada movimiento, trabajo de rotación “turnout”, uso de la espalda y port de bras, pies apuntados, alineación de brazos y piernas, elevación corporal, postura correcta, fuerza, equilibrio, flexibilidad. Participan invariablemente las manos, brazos, tronco, cabeza, pies, rodillas, todo el cuerpo en una conjunción simultánea de dinámica muscular y mental que debe expresarse en total armonía de movimientos. Todas las coreografías/rutinas de ballet Clásico (Puntas y medias puntas) y el ballet neoclásico (moderno, postmoderno, contemporáneo) serán evaluadas en esta especialidad. El uso de zapatillas de media punta o zapatillas de punta es indispensable en esta especialidad.




JAZZ


Especialidad con amplia gama de estilos de danza sin dejar su propio trabajo técnico como isolaciones y disociaciones del cuerpo, control del centro corporal, la movilidad del torso, uso del plie, arraigo al piso, velocidad de los movimientos, cambios de pesos, uso de acentos musicales, presencia escénica y la explosión enérgica son algunas de las características propias del estilo. Hoy día se subdivide en Classic Jazz, Contemporary Jazz, Lyrical Jazz, Theater Jazz, Commercial Jazz, Street Jazz, Jazz Funk, entre otros.




LYRICAL


El enfoque más grande de esta especialidad es la expresividad de emociones a través de la letra de la canción y/o melodía de la música/instrumentos/voz y el alto dominio de la técnica. Una coreografía/rutina en la especialidad de lyrical envuelve varios aspectos del Ballet, Jazz, Modern y/o Contemporary pero siempre manteniendo su autonomía fuertemente asociada con un despliegue emocional y énfasis en las calidades de movimiento.




CONTEMPORARY


Género que utiliza vocabulario orgánico y/o tradicional de la técnica del ballet, moderna, postmoderna y jazz principalmente, pero basado más en la fisicalidad, fluidez, entradas/salidas del piso, contracciones, espirales versatilidad de las formas, motores y dinámicas, improvisación, emociones, expresión y conexión entre la mente y el cuerpo. Generalmente se baila descalzo y se pueden utilizar diferentes géneros musicales.




HIP-HOP


Esta especialidad puede incluir fundación de Street Dance, Hip Hop Dance y/o Urban Dance enfatizando el dominio y claridad de ejecución, estilos, creatividad, aislamientos, control del cuerpo, musicalidad, ritmo, uniformidad, expresión, estructura y forma. Habitualmente se utiliza música Hip Hop o Urbana y las rutinas deben incluir fundamentos y movimientos propios del hip hop, incluyendo, sin limitación de, popping, locking, krumping, house dance, voguing, waacking, breaking, robot/mannequin, jerkin, etc.




MUSICAL THEATER


Una coreografía de Musical Theater debe enfocarse en contar una historia, comprender la época y el momento en que se desarrolla la historia, qué pasa emocionalmente con el personaje y cómo los bailarines cuentan la historia por medio de la danza. Incluyendo, pero no limitado a, este género utiliza música de Comedia Musical, Broadway o Películas Musicales. El uso de, incluidos, pero no limitado a, saltos, giros, pirouettes, extensiones, acrobacias, lip sync, etc. deben tener una razón y estar justificados con el desarrollo de la historia/personaje. Una rutina de Musical Theater debe ser una bocanada para los jueces y el público.




TAP


Especialidad que se caracteriza por la música que se crea con el golpeteo de los pies en el piso. La técnica va más allá de solo sonidos: es una conexión que ofrece un músico y un bailarín a la vez. Una mezcla entre la melodía creada por los pies, una coreografía desafiante, matices visuales y auditivos, movimiento de brazos, desplazamientos y fluidez en el escenario, sincronía y uniformidad (grupos), entre otros. El uso de taps es indispensable en esta especialidad.




BALLROOM


Conocido también como Baile Deportivo es un modelo evolucionado de los bailes socialmente practicados. Este estilo de baile combina la exigencia técnica del deporte con el componente artístico de la danza. Estilo que se destaca por sus complejos niveles de técnica en cada uno de sus ritmos como Cha Cha Cha, Samba, Mambo, Rumba, Paso Doble, Jive, Quick Step, Foxtrot, Swing, Bolero, Tango, Waltz, etc. El Ballroom se caracteriza por la postura, colocación y líneas definidas de las piernas y los brazos, tiempos específicos de cada ritmo, trabajo de pies y piernas claras, movimientos precisos y debidamente colocados. Claridad en las posturas y principios específicos de cada ritmo, movimientos muy claros y fuertes, gran proyección escénica, rangos máximos de movimiento, flexibilidad, resistencia, fluidez de movimiento, isolaciones correctas del cuerpo.




ACRO


Especialidad que en su mayoría utiliza elementos acrobáticos, gimnásticos, contorsionistas, combinados con musicalidad, expresión emocional, líneas, movimientos dancísticos, técnica y fundamentos de danza. Un elemento acrobático/gimnástico se define como movimiento que pasa o se detiene en una posición totalmente invertida (boca abajo) con ambos pies fuera del piso (el torso pasa o se detiene directamente sobre la parte superior de la cabeza/hombros). Cualquier cantidad de acrobacias, contorsiones y/o trucos gimnásticos están permitidos, incluyendo, pero no limitado a, Front/Side/Back Aerial, Front/Back Walkover, Headstand, Front/Back Somersault, Chin stand/Chest roll, Cartwheel, etc. Se considera especialidad ACRO a partir de cuatro elementos/trucos de gimnasia y/o acrobacia.




OPEN


Coreografía que combina cualquiera de las esepcialidades anteriores. La compensación entre las especialidades deben estar equilibradas entre sí. Aplica también para coreografías que reflejen algún otro estilo no esté incluido anteriormente. (Ejemplo: Heels, Belly Dance, Hawaiano, Irish, Pom, etc.)





Los jueces pueden cambiar la especialidad si consideran que la coreografía está colocada incorrectamente. No hay penalización por este cambio.

SOLD OUT

¡El cupo en los talleres y en el showcase suelen agotarse!. Gracias a su preferencia, la mayoría de nuestros eventos han agotado el aforo limitado, se recomienda completar el proceso de registro y liquidar lo antes posible. B4 puede cerrar los talleres y el showcase en cualquier momento, incluso antes de la fecha límite.

SHOWCASE EN VIERNES

Es posible que el showcase de inicio a las 7 am (tomar en cuenta que estos horarios pueden tener cambios y variaciones), comenzando con los solistas e iniciando de la categoría más joven a la de mayor edad. En caso de concluir con el showcase de solistas es posible, pero no está garantizado, continuaremos con otras coreografías, como dúos/tríos y grupos, comenzando con las categorías más jóvenes. Si alguna coreografía programada para el viernes no se pudiera realizar debido a compromisos académicos de los bailarines, B4 garantiza un reembolso completo por esas coreografías.

BAILARINES INDEPENDIENTES

¡Participantes independientes son bienvenidos a B4! Un participante independiente es aquel que no representa a ningún estudio de danza o institución de manera oficial y que tanto su entrenamiento como su carrera dancística la realiza de manera autónoma. Reconocemos que esta política es subjetiva, existen ciertas circunstancias que catalogan a un participante como "independiente" por lo que, cualquier duda se resolverá a discreción de la dirección de B4.

COREOGRAFÍAS APROPIADAS

En un esfuerzo por mantener un ambiente familiar bajo la filosofía y los valores B4, esperamos que todas las coreografías sean apropiadas en la música, el vestuario, los movimientos y para la edad de los participantes. Todos estos temas son subjetivos. Somos conscientes que para algunas personas nuestras pautas pueden ser demasiado estrictas y para otros demasiado relajadas. En B4 hacemos y predicamos lo que creemos que es correcto.
Hay un sin fin de maneras de apreciar la danza y las artes. Sin embargo, en B4 las coreografías pueden ser descalificadas o recibir penalizaciones si nuestros jueces consideran que una coreografía es inapropiada. Esto siempre se abordará en las retroalimentaciones de los jueces que reciba el estudio.
El impulso y crecimiento de la danza en nuestro país es un trabajo en progreso y en equipo, creemos que bajo la dirección correcta nos acercamos cada vez más a una mejor formación de seres humanos. Como siempre, estamos abiertos y agradecidos a sus comentarios.

ESCENARIO

El escenario B4 cuenta con 12 mts. de ancho, por 10 mts de profundidad, a una altura variable de 0.80 - 1.00 mts. cubierto de marley, con al menos tres piernas y dos escaleras por lado.

MÚSICA

La música del showcase se sube en WeTransfer a: www.wetransfer.com no mayor a 15 días previos del evento. Si necesita ayuda, comuníquese con B4 para ayudarlo.
Los archivos de audio se aceptan únicamente en formato MP3 O MP4 hasta 50 MB.
Durante el showcase se sugiere tener una copia de seguridad en otro formato (como un iPod / iPhone / USB) por si acaso. Si reproduce su música desde un teléfono, asegurarse de que la canción esté importada a su iTunes, Spotify o reproductor multimedia. NO podremos reproducir ninguna canción que depende de internet o desde un correo.

UTILERÍA

En caso de utilizar algún tipo de utilería durante la coreografía, este se deberá describirse detalladamente por cada elemento a utilizar (tamaño, material, etc.).
La utilería debe introducirse-retirarse del escenario por los mismos integrantes del estudio en un tiempo máximo de 01:30 minutos. B4 no puede auxiliar a ningún estudio.
Tomar en cuenta que en algunos eventos el área libre del escenario así como sus accesos tienen una altura aproximada de 2.50 mts.
Queda estrictamente prohibido construir utilería entre bastidores, backstage, camerinos, accesos y salidas al escenario ya que esto pone en riesgo y peligro a las y los participantes y asistentes.
Es responsabilidad de los integrantes y/o estudio de danza asegurarte que el escenario quede completamente libre y limpio una vez concluida la coreografía.
B4 no se hace responsable por la utilería y accesorios que se dejen durante el evento.
Cualquier violación de las normas y políticas mencionadas anteriormente dará automáticamente la deducción de 5 puntos sobre el puntaje final por cada norma y política.

FOTO / VIDEO

Por la seguridad, protección y privacidad de los bailarines, así como para proteger la autoría de los coreógrafos y maestros, queda estrictamente prohibido tomar videos y/o fotografías en ningún momento (competencias, premiaciones, talleres, audiciones, ensayos, etc.). Cualquier violación a esta pauta puede resultar en la descalificación de la coreografía, participante y/o del estudio.

RETROALIMENTACIÓN Y RESULTADOS

Los resultados y retroalimentación de los jueces estarán disponibles en la cuenta con la que registraron las coreografías en nuestro portal en línea. Todas las críticas se cargarán el martes posterior al evento, a las 12. pm (hora en CDMX).
Nos hemos dado cuenta de que hay detalles que a nuestros jueces les gustaría comunicarle SÓLO al maestro/coreógrafo. Tal vez se trate de algún bailarín en particular, vestuario o sugerencias sobre la coreografía. Por lo tanto, un juez de nuestro panel hará una crítica SOLO PARA maestros/coreógrafos, que se incluirá como una opción de visualización separada en la crítica en línea del estudio. ¡De esta manera, los maestros/coreógrafos recibirán retroalimentación solo para sus oídos!

BEST PERFORMANCE

Este reconocimiento aplica solo para las coreografías grupales y se otorga a aquellas que hayan sido seleccionadas por consenso de los jueces por haber realizado una extraordinaria presentación ¡Los BEST PERFORMANCE se presentarán nuevamente en Closing Show.